Lise de la Salle
Con más de 20 años de carrera Lise de la Salle se ha consolidado como una de las jóvenes artistas más interesantes de la actualidad y como una música de gran sensibilidad y madurez. Su forma de tocar inspiró a un crítico del Washington Post a escribir: «Durante gran parte del concierto, el público tuvo que acordarse de respirar… la euforia no cesó ni un segundo hasta que sus manos se soltaron del teclado».
Ha tocado con muchas de las principales orquestas de todo el mundo: en Estados Unidos las de Chicago, Boston, Detroit, Atlanta Symphony Orchestras, Los Angeles Philharmonic, Philadelphia Orchestra; en el Reino Unido con London Symphony Orchestra, Philharmonia, Royal Philharmonic Orchestra. En Europa ha tocado con Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Münchner Philharmoniker, Dresden Staatskapelle, WDR Sinfoniorchester Köln, hr-Sinfonieorchester Frankfurt. En su Francia natal con Orchestre National de France y Lyon; en Italia Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Filarmonica della Scala, Orchestra Sinfonica Nazionale Della RAI di Torino, y además con la Filarmónica de Rotterdam, la Filarmónica de San Petersburgo, y en Asia con NHK y Sinfónica de Singapur, Metropolitana de Tokio. Ha colaborado con directores como Herbert Blomstedt, Fabio Luisi, James Conlon, Gianandrea Noseda Krzysztof Urbanski, Antonio Pappano, Rafael Payare, Karina Kanellakis, Andrés Orozco-Estrada, Lioner Bringuier, Fabien Gabel, Marek Janowski, Robin Ticciati, Osmö Vanska, James Gaffigan, Semyon Bychkov y Dennis Russell Davies.
En 2014 se convirtió en la primera Artista en Residencia de la Ópera de Zúrich y actuó en Nueva York en la Great Performers Series del Lincoln Center con la Sinfónica de Viena. Se dedica a la divulgación educativa y dirige clases magistrales en muchas de las ciudades en las que actúa.
Entre sus albumes, aclamados por la crítica, figura un disco íntegramente de Chopin con una grabación en directo del Concierto para piano nº 2 con Fabio Luisi al frente de la Staatskapelle Dresden. Su sexta grabación para Naïve, con motivo del Bicentenario de Liszt, recibió el Diapason d’Or y el Editor’s Choice de Gramophone, que declaró «…la maravillosamente dotada Lise de la Salle, de 23 años, nos ofrece un recital de Liszt de asombrosa fuerza, poesía y, para ser tan joven, madurez musical.» Lise de la Salle empezó a tocar el piano a los cuatro años y dio su primer concierto cinco años más tarde en una emisión en directo en Radio France. Estudió en el Conservatorio de París e hizo su debut como concertista a los 13 años con la Sinfonía nº 2 de Beethoven en Aviñón. Debutó en recital en París en el Louvre, antes de irse de gira con la Orquesta Nacional de Île de France. Ha colaborado estrechamente con Pascal Nemirovski y ha sido durante mucho tiempo consejera de Genevieve Joy-Dutilleux.
Rodolfo Barráez
El director venezolano radicado en Berlín, Rodolfo Barráez realizó su debut con la Konzerthaus Orchester Berlín en 2020. Comunicador natural con un carisma contagioso, Rodolfo aporta una vivacidad, sensibilidad y entusiasmo notables a su arte. La temporada 2022-23 lo verá unirse a la Orquesta Sinfónica de Singapur como director asociado, así como a la Filarmónica de Los Ángeles como Dudamel Fellow. Rodolfo también será Director en Residencia de la Ópera de Paris las próximas dos temporadas.
En 2023 Barráez obtuvo el 1er premio en la competencia de dirección «2nd Hong Kong International Conducting Competition». Así como también 1er premio en el Premio Internacional de Dirección Orquestal de la Universidad Nacional Autónoma de México (OFUNAM) 2018, y el segundo premio en el «Inaugural Siemens-Hallé International Conductor Competition» 2020 en Manchester, obteniendo invitaciones inmediatas con Hallé Orchestra.
Rodolfo cursó sus estudios de Licenciatura y Maestría en Dirección Orquestal y de Ópera en la Hochschule für Musik Hanns Eisler de Berlín bajo la tutela del Prof. Christian Ehwald y Prof. Hans-Dieter Baum, y previamente su Licenciatura, igualmente en Dirección Orquestal, en la Universidad Nacional Experimental de las Artes de Venezuela. Rodolfo tuvo su debut europeo en la Philharmonie Berlin en 2019 con la Hauptstadt Sinfonie-Orchester. En el verano de 2022 fue seleccionado para participar en el programa de dirección del Festival de Verbier, donde ocupó el puesto de director asistente de Charles Dutoit y Gianandrea Noseda.
Fuertemente influenciado por su propia notable educación como parte de El Sistema, bajo la guía de Teresa Hernández y José A. Abreu, Rodolfo se compromete a contribuir a la educación musical. En 2019 fundó el Taller de Dirección Orquestal Falcón; un taller que nutre y apoya el desarrollo de directores de orquesta emergentes a través de clases magistrales y prácticas orquestales. Ha impartido también clases magistrales en la Universidad Nacional de Colombia y la Universidad Autónoma de Zacatecas. Además, como parte de El Sistema Grecia y con el apoyo de Hilti Foundation, Rodolfo proporcionó formación musical para jóvenes de comunidades desfavorecidas en Grecia, fomentando su pasión por unir a las personas a través de la interpretación musical y la educación. Rodolfo formó las raíces intrínsecas de su carrera como director como eminente violinista. Fue miembro de la Orquesta Sinfónica Teresa Carreño y actuó con Sir Simon Rattle, Claudio Abbado, Gustavo Dudamel en lugares como el Teatro Alla Scala de Milán, el Royal Festival Hall de Londres, el Festival de Salzburgo y el Espacio de Arte Metropolitano de Tokio.
